До 8 месяцев занятий актерским мастерством от Гильдии независимого кино Украины

Программа обучения

На протяжении двух полугодий, четырех четвертей и 8 месячных циклов происходит обучение актерскому мастерству на курсах театра, кино и телевидения. Программа обучения состоит из теоретической и практической частей. Процесс обучения оптимизирован таким образом, чтобы на каждом цикле, студент осваивал основополагающие принципы одной из восьми основных школ актерского мастерства. По окончании каждого цикла, со студентами проводит мастер-класс один из мастеров отечественного кинематографа, а результатом каждой четверти становится роль в короткометражном фильме. В завершении образовательного курса каждый студент получает диплом, а также роль в полнометражной картине.

Таким образом студент на практике применяет знания и умения, полученные во время обучения и сразу по окончанию курсов обладает не только всеми необходимыми навыками актера кино и драматического театра, но и остронеобходимым портфолио работ в кино, для успешного сотрудничества с многочисленными кастинг-агенствами.

Структура обучения

На протяжении всего курса происходит тщательная работа над раскрытием и совершенствованием голосовых и физических данных студента. Каждоетеоретическое занятие имеет продолжительность 3 часа, что включает в себя:

• 45 минут сценического движения (занятия по сценическому движению развивают координацию и пластику, исследуют природную грацию и в итоге позволяют актеру свободно "подавать" себя на сцене).
• 45 минут сценической речи (занятия по сценической речи раскрывают голосовой потенциал при любых исходных данных и придают звучанию глубину и выразительность).
• 90 минут актерского мастерства (занятия по актерскому мастерству раскрывают эмоциональный потенциал, расширяют чувственный диапазон, предоставляют арсенал техник для выразительного поведения в кадре и на сцене).

Практические занятия по итогу каждого  цикла представляют собой двух-дневный интенсив на котором студент привыкает к посменной работе актера на съемочной площадке. Ежедневно, на протяжении 12 часов, актер-студент осваивает принципы работы над ролью и сразу же применяет их на площадке. Итогом работы становится короткометражный фильм.

Циклы обучения

•  ЦИКЛ I МЕЙЕРХОЛЬД. Театральная биомеханика. Овладение общими театральными законами. Дактиль. «Молчаливое знание». Умение «зеркалить».
• ЦИКЛ II СТАНИСЛАВСКИЙ. Психотехника актера. Овладение техникой психологической игры. Пришёл - увидел - оценил.  «Я» в предлагаемых обстоятельствах.
• ЦИКЛ III ЧЕХОВ. Репетиция в воображении. Овладение приёмами собственной «инспирации». «Психологический жест», «Атмосфера» и «практическая эвритмия». 
• ЦИКЛ IV СТРАСБЕРГ. Эмоциональная память. Овладение принципами проникновения в жизнь героя. Ключ к пониманию креативности. Максимальная конкретика.
• ЦИКЛ V АРТО. Крюотический Театр. Катарсис Аристотеля, пограничные состояния и театр «жестокости». Концепция «чувственного атлетизма».
• ЦИКЛ VI ГРОТОВСКИЙ. Возвращение к естественности. Актерство от природы. Мастерство в воспоминаниях. Активизация внутренней энергии.
• ЦИКЛ VII ЧАББАК. Станиславский в юбке. Все те же «Сверхзадача», «Препятствие» и «Внутренний монолог», но на этот раз женскими глазами.
• ЦИКЛ VIII БРУК. Режиссерский Театр. От Шекспира через «раскладывание персонажа» к «Тотальному Театру». 
• ПРАКТИКА
• Обучение на курсах театра, кино и телевидение целиком построено на практике. Теория здесь - лишь свод принципов и терминологии, которые закрепляются посредством практических упражнений. Таким образом у студийца возникает прочная взаимосвязь между понятием и его практическим воплощением, термином и его физическим эквивалентом.

В завершении каждой четверти происходит экзаменационная проверка усвоенных знаний, результатом которой становится короткометражный фильм.